나의 작업은 차(Tea)를 우려낸 찻물로 그려진 티드로잉(Teadrawing) 입니다. 차는 매우 매력적인 재료입니다. 인공적인 아크릴의 느낌과 다르고, 수채화의 느낌보다 자연스럽고 시간이 지남에 따라 깊은 색감을 냅니다. 우연히 시작되었지만, 차는 무엇보다 자연과 사람에 대한 이야기를 하고 있는 저의 작업에 적합한 재료라고 생각합니다. 차를 마시는 시간을 통해 많은 이들의 몸과 마음이 쉼을 얻고 새로워집니다. 티드로잉을 통해서 몸과 마음이 새로워지는 영적인 세계로 관객들을 초대하고자 합니다. 

2007년 캔버스 위에 차를 충동적으로 부은 것을 시작으로 2007-2011년까지(첫번째 시기), 2018-현재까지(두번째 시기) 티드로잉시리즈를 이어오고 있습니다. 첫번째 시기의 티드로잉의 주제는, 남녀간의 사랑에 의한 고통과 슬픔입니다. 주로, 남녀의 형상, 꽃, 나무, 칼, 컵이 그려지며, 때때로 자연물과 인간의 형상들이 결합되기도 합니다. 두번째 시기의 티드로잉의 주제는, 보이지 않는 영적인 세계의 시각화입니다. 티드로잉 시리즈를 통하여 죄와 욕망, 심판과 구원에 대한 이야기를 그려냅니다.

저는 회화가 실질적으로는 얇지만, 깊이감이 느껴지는 작품들을 좋아합니다. 저의 작품 또한 종이에 그려지기에 얇지만, 깊이감이 있는 작품이 되길 원합니다. 초창기의 작업이 인물이나 사물 등 하나의 사건을 중점적으로 그려낸 것이라면, 현재의 작업은 많은 상황들과 인물들이 레이어를 이루며, 서사적인 작품을 만들어 냅니다. 티가 흘러내리고, 마르는 과정에서 생기는 흔적들도 매력적인 부분입니다. 형태에 갇혀있는 것이 아닌 자유롭게 흐르는 부분들과 구상적인 부분들이 한 화면 안에서 조화롭게 펼쳐지길 원합니다.